他将兰博基尼Countach“开上”重庆街头

毕业于西安美术学院艺术与科技专业的Angelo，自幼就喜欢在纸上涂涂画画，尤其是汽车。选择了艺术道路之后，宾尼法利纳、博通等设计工作室为世间留下的天马行空，让他越发沉迷于意大利经典车所描绘的无法超越的美。然而曾经梦想成为汽车设计师的Angelo却逐渐发现，与其步前人后尘，不如打破自己的专业框架，将美术和数码后期技术融入到同样擅长的摄影领域中，投己所好，塑造出专属于AngeloStarla标签的独特风格。

局促密集的楼宇，像是因为要奋力遮住天空而变得有些扭曲，视觉上的压抑感让生存在纵向空间里的生命体显得愈发渺小脆弱。周围工地里传来的金属撞击声，嘈杂却带着一种如情绪催化剂般的节奏感，眼前原本有些阴沉的画面似乎也随之变得色彩浓烈了起来。身处虚幻浮夸的科技世界，正义与邪恶的争斗仍在继续，人类虽然早已不堪一击，却幸运地凭借着无可取代的创造力在冰冷的未来之城中继续扮演着不可或缺的角色，在瞬息万变的规则中行色匆匆各司其职。

雨天的重庆街头，疾驰而过由点成线的车流与缭绕于耳畔的各种声音构成的感官上的新鲜感，让站在这个“异度空间”中的Angelo，无需再用Kavinsky的节奏寻找与现世的共鸣，而是很轻易地就打开了“魔幻山城”的故事之门。

原本只是借考试之机来重庆渝中区完成一组街拍，然而取景器里的世界却让Angelo立刻决定创作一组用车模结合实景的后期合成作品。以Alfista（阿尔法•罗密欧车迷的统称）自居的Angelo是一位重度经典车爱好者，尤其是意大利经典车，十二岁就开始收集各类车模的他，藏品集中于意大利车型、保时捷和MINI。在他看来，迈阿密风云的夕阳棕榈树下应该有一部法拉利Testarossa，未来主题的画面需要Delorean DMC-12的身影，而在重庆这样的赛博朋克世界里，一定不能缺少的，是兰博基尼Countach。

有创作想法之前，Angelo总会事先把相关的车型历史再仔细研究一遍，然后通过整个拍摄和后期过程，更彻底地爱上一部车。兰博基尼Countach于Angelo而言不只是一部独具美感的经典车，更是一个文化符号，一个属于上世纪八十年代的独特产物。Angelo目前有两部Countach模型，白色的25周年纪念版已经被他用来创作过Synthwave风格的作品，而这次自带狂野气质的黄色LP400又与重庆赛博朋克式的“野蛮”完成了一次一拍即合。

京商1:18的这部LP400在Angelo心中是兰博基尼经典车型里线条最为纯净的一款，翻起大灯的Countach和《Turbo Killer》MV里反派驾驶的那部座驾如出一辙，无所畏惧地在重庆的公路上掀起了一股强劲的合成波。常人眼中的穷途末路，对于那些乐于在荆棘中前行的人而言，却是绝处逢生。

完成这样一组作品，最耗时的部分主要是让模型和场景能够保持透视一致，Angelo先通过背景图确认好消失点和地平线，再利用透视原理调整车辆的角度以及四轮与地面的关系。随后便是无数次的拍摄尝试，直到把车身完美地放进场景里，也就是让车的四个轮子自然地落在背景图地面上。另外，有别于普遍汽车摄影用偏振镜消除反光的手法，Angelo用平板屏幕放出背景图片，通过多重曝光给车身有需要部位添加反光以使其能够融入环境。由于是模型摄影，照片不同的焦点还需要进行堆叠，所以每一张照片都起码需要曝光20次才能合成一张完整的车体。尽管如此，相比于Angelo其他那些需要PS四小时以上的作品来说，让Countach在重庆街头“复活”，后期处理部分的比重其实并不大。

曾经站在橱窗前手拎玩具望着Dream Car的孩童，经过不懈地努力已经完成了蜕变，如今握在Angelo手中的是能够随心塑造未来世界的画笔和相机。不禁让人有些期待被复古未来主义改写的赛博之城，或许我们不必再为逝去的经典车惋惜，负责日常通勤的交通工具，既可以简约如胶囊，也可以变成任何我们想看到的模样。

座驾：最喜欢哪款经典车？

Angelo：阿尔法•罗密欧 Tipo33 Stradale，我觉得它是世界上最美的汽车，比捷豹E-Type还要美，不接受反驳。

座驾：哪些影片或者哪位艺术家对您的创作风格影响比较大？为什么？

Angelo：《银翼杀手》和《攻壳机动队》都是我喜欢的赛博朋克风格影片，赛博朋克迷人的地方不只是高耸的大楼、飞行的汽车和改造人，它深层次地传达着更黑暗、更真实的未来，比明亮简约又美好的科幻风格更具启发性。赛博朋克摄影风格先驱Liam Wang给我提供了很多灵感，赛博朋克风格的音乐和电影对我的影响也很大，但这并不代表我是一个赛博朋克风格的艺术家，我喜欢非常多的艺术风格，比如像拉斐尔前派、蒸汽波、合成器风格，以及古典风格等等。我的作品从2018年开始更多地受到了Tom Wheatley的影响，虽然他不是汽车摄影界最杰出的艺术家，但他是我认为在这个行业里最有想法也最能赋予照片故事性的“魔术师”。他曾经对我说在拍摄一组照片之前，他会绞尽脑汁寻找一个“WOW Factor”，也就是找到让这组照片对观者可以形成感官冲击的一个“爆炸因子”，从而让照片的故事性足够出彩，我的莫奈系列算是遵循这一原则的实践成果。

座驾：作品通常都是用Photoshop来完成么?

Angelo：主要是用Photoshop，《银翼麾下成荫》渲染的部分请好友帮忙用了Cinema 4D。

座驾：摄影器材方面您有什么特别的要求么？

Angelo：作为一名艺术概念方面的艺术家，相机其实已经从主要的创作工具变成了一种辅助工具，所以器材的好坏并非决定性因素，什么相机都可以拍摄素材进行后期合成，所以对我来说可靠性是第一位的，目前主要使用的是索尼A7III。我个人也喜欢收藏老式相机，但基本不用它们来拍摄素材。

座驾：未来在摄影或者艺术方向上有什么个人规划？

Angelo：原本想成为一名商业汽车摄影师，但随着后期创作的比重越来越大，未来的职业发展方向大概要在意大利读完摄影研究生之后才有定论，当然有一点可以确定，就是一定和艺术和汽车相关。

Angelo汽车作品欣赏

《银翼麾下成荫》

这组作品的灵感来自于一位汽车设计师好友，主要是为了庆祝宾利100周年，出镜的1:18模型包括1920年代蝉联勒芒冠军的Blower 4.5 Liter、2003年的勒芒冠赛车Speed 8以及还在创作中的新能源概念车EXP 10 Speed 6，三部车分别象征着过去、现在和未来。作品名中的“银翼”代表着战机、“成荫”代表着英国赛车绿，致敬之外，从银翼到成荫，同时表达一种渴望和平的情感。